Orkhestra International

RAZ MESINAI est l'un des musiciens électroniques les plus respectés des Usa. Son approche unique utilise des samples d'instruments acoustiques, du matériel électronique autofabriqué, des ordinateurs et des percussions. Un disque complexe et aux multi-facettes de la nouvelle musique électronique.

Avec RAZ MESINAI, MARK FELDMAN, EYVIND KANG, MARK DRESSER, RALPH FARRIS, SHELLEY HIRSCH, OKKYUNG LEE, JOHN ZORN, etc

Le troisième album de RAZ MESINAI pour Tzadik, à la magnifique pochette tendance op art, conjugue de subtiles modulations harmoniques, des entrechoquements et impacts d'outils sur fond dub et des voix fantomatiques. Ses compositions électro-acoustiques accueillent MARK FELDAMN, MARK DRESSER, TIM BARNES, SHELLEY HIRSCH et ZORN. Nouvelle bande-son pour voyage initiatique. "Pendant que certains explorent le versant contemplatif des musiques archéo-futuristes, il en est d’autres qui détournent des fragments de mémoire ethniques à des fins bien plus radicales. Tel est le cas du dénommé RAZ MESINAI, israélien de naissance installé aujourd’hui aux avant-postes de l’undergound musical new-yorkais. Officiant également sous le nom de BADAWI et plus récemment de LADYMAN, MESINAI s’est fait connaître sur la fin des années 90 pour ses alchimies dub moyen-orientales à la lisière de la scène illbient. Sur ce troisième album pour le compte de Tzadik, l’énergumène continue ses triturages soniques, à base de matériaux organiques et de modulations électroniques. Et confirme à l’occasion ses penchants manifestes pour l’abstraction sonore la plus organique. Sur des trames complexes, tour à tour rugueuse et stridentes, il nous montre la face sombre d’une musique contemporaine climatique. Une musique improvisée et post-numérisée, servie ici par les collaborations de MARK DRESSER, EYVIND KANG et de JOHN ZORN en personne. Une musique syncrétique nourrie des tensions du personnage ainsi aussi que de son goût pour les univers clos et angoissants." (Solenoïde)

Le platiniste Otomo Yoshihide et la chanteuse Tenko sont les deux stars de l'underground japonais. Une rencontre fascinante d'inspiration zen et le résultat d'un travail préparé depuis plus de deux ans. Futurisme et ambiances médiévales.

La musique de ROGER MILLER est foncièrement sombre, complexe et forte. Dérivée du néoclassicisme, de l'avant-jazz impressionniste et de l'énergie rock, cette esthétique unique est un voyage dans une sorte de surréalisme musical.

Sous le signe de la tradition, cette création contemporaine rejoint la magie des origines, ce qui implique un changement de valeurs esthétiques et philosophiques. Tout en passant par les minimalistes, Bartók et Ravel, Serge Minnen est essentiellement inspiré par le Moyen-Age.